Фреска на стену арка: Купить фрески Арки с цветами на стену

Фреска на стену арка – заказать роспись стен фресками в Москве

Фреска на стену с изображением арки – один из самых простых способов кардинально изменить восприятие пространства. Грамотно выполненный рисунок расширит помещение, создаст ощущение “воздуха”, объёма и поможет исправить планировочные дефекты. А главное – это универсальный вариант, подходящий для любого стиля, ведь изобразить можно практически всё: проход в рощу или на берег реки, в сад или же на склон заснеженных гор Швейцарии…

Именно поэтому фреска на стене в виде арки – это действительно оригинальное и интересное украшение, способное создать в квартире “уголок” даже другой страны, причем размер может быть как дверного, так и оконного проёма. Формы изображаемых арок тоже могут быть разными: плавные-полукруглые формы сочетаются с пейзажами, квадратные и прямоугольные служат универсальным вариантом, эллипсовидные – подходят для просторных комнат, а трапецевидные – выигрышно смотрятся в помещениях современного стиля. Здесь вас может ограничить только фантазия.

Заказать роспись арок и стен фресками

Само по себе изображение арки примерно такое же древнее, как и технология создания фресок – сотни лет назад зодчие использовали их для украшения своих работ, и сейчас они также пользуются большим спросом. Теперь их главная функция – разграничение или же, наоборот, объединение пространства.

Наиболее популярная комната для размещения такой фрески – обеденная зона в кухне, где сразу же создается эффект ужина на открытом воздухе, если изобразить внутри арки красивый пейзаж, аллею или, например, террасу с цветами.

Гостиная – ещё один вариант для размещения фрески с аркой. Она сделает комнату более светлой и уютной, как бы продолжая с помощью рисунка “жизнь” за пределами комнаты. Здесь также будет уместным изображение высоких сводов дворцов, замков и старых узких улочек.

Подойдет рисунок арки и для коридора, ведь зачастую они недостаточно большие. А если расположить напротив такой фрески большое зеркало, пространство не просто визуально увеличится – оно расширится вдвое!

Освещение арочных проемов

Не забывайте при этом и об освещении – большое изображение требует к себе внимания, поэтому стоит заморочиться и правильно высветить детали. Также фреску с изображением арки можно дополнительно отделать другими декоративными элементами – они будут хорошо смотреться вместе и подчеркивать особенности вашего стиля.

Кстати, фреска на стену арка подойдет не только для оформления внутри помещения. Такой рисунок будет отлично смотреться и на стене здания – согласитесь, ведь это гораздо приятнее, нежели смотреть на окружающие “серые коробки” – настоящий глоток свежего воздуха в мегаполисе.

Фреска Стена с аркой | Фотообои на заказ

«Гладкие» АКЦИЯ 775 р/м2 вместо 1290р !

Стоимость материала: 775₽/м²

Ширина материала: 103 см. см.

Длинна материала: Любая см.

Плотность материала: 200 гр/м²

Основа материала: Виниловые на флизелиновой основе

«Бесшовные песок» АКЦИЯ 1190р/м2 вместо 1990р !

Стоимость материала: 1 190₽/м²

Ширина материала: Любая см.

Длинна материала: Любая см.

Плотность материала: 250 гр/м²

Основа материала: Полиэстер

Стоимость материала: Не задано/м²

Стоимость материала: Не задано/м²

«Самоклеящиеся гладкие» 690 р/м2

Стоимость материала: 690₽/м²

Ширина материала: 105 см. см.

Длинна материала: Любая см.

Плотность материала: 150 гр/м²

Основа материала: Винил

«Фреска» АКЦИЯ 775р/м2 вместо 1290р !

Стоимость материала: 775₽/м²

Ширина материала: 103 см. см.

Длинна материала: Любая см.

Плотность материала: 300 гр/м²

Основа материала: Виниловые на флизелиновой основе

Стоимость материала: Не задано/м²

Египетская арка – фреска на стену. Фреска Египетская арка артикул: 58291

Эко Крафт

Экономичный вариант. Материал: тонкий флизелин, плотность 90-110гр./м2, шероховатой поверхностью. Средняя, не очень насыщенная, цветопередача. Верхний слой не защищен, материал не стойкий к внешним воздействиям. Используется как временный вариант оклейки стен в производственных или рекламных целях (временная оклейка стен в супермаркетах и торговых залах)

Арт Соло

Легкий материал, плотность 130г/м2, ширина полосы 102см на флизелиновой основе, имеет прочное виниловой покрытие с легким сатиновым блеском и мелкофактурным тиснением. Хорошая цветопередача. Отлично подойдет для изображений с насыщенным цветом, так как они будут передаваться ярко и точно.

Гладкий Сатин

Материал 150гр.м2 ширина полотна 102см с гладкой поверхностью на флизелиновой основе. Имеет специальное покрытие с легким сатиновым блеском. Очень хорошая цветопередача соответвенно универсальны по выбору сюжета для фотообоев.

Деко Шелл

Универсальная прочная, матовая текстура материала плотностью 220гр/м2, с флизелиновой основой и легким песчаным рельефом. Отсутствие ярко выраженного блеска и нейтральность рельефа поверхности, делает этот материал универсальным вариантом в выборе основы для фотообоев.

Боттичелли

Плотный винил на флизелиновой основе, плотность 220гр/м2. Классическая текстура имитации натурального холста, является приятной на ощупь, не тяжёлой. Лучше всего передаёт тёплые и светлые тона. Подойдёт для создания художественной и уютной обстановки в комнате. Станет оптимальным вариантом для детских, художественных, арт, акварельных, цветочных мотивов.

Венеция

Покрытие обладает ярко выраженной текстурой хаотично нанесенных мазков, что свойственно для фрески. Плотность 220гр/м2, флизелиновая основа, с прочной виниловой текстурой. Изысканные декоративные качества и лёгкий глянцевый блеск фактуры придаёт эксклюзивный вид изображениям.

Натуральный холст

Плотный Натуральный холст на тканевой основе. Такой материал применяется для декорирования интерьера способом натягивания холста на подрамник. Максимальная ширина рулона полотна 135см.

Фрески на стену арка, вид из арки, кирпичная стена, aртикул: 490 PG-048

1. Введите ширину и высоту в сантиметрах

2. Выберите материал и текстуру

Поталь серебро

11200 р/м2

Поталь золото

11800 р/м2

Бумага 200 (гр)

1400 р/м2

Бумага 200 (гр)

1800 р/м2

ЭКО 03

2100 р/м2

ЭКО 01

2100 р/м2

Бетонник

2250 р/м2

Нубук 01

2800 р/м2

Велюр (нубук с лаком)

3000 р/м2

Дюна

3600 р/м2

Джаз

4000 р/м2

Блюз

4400 р/м2

Лофт 007

4400 р/м2

Дюна объемная

4500 р/м2

ФНАФ

4600 р/м2

Лофт 001

4860 р/м2

Лофт 009

4860 р/м2

Лофт 011

4860 р/м2

Лофт 004

4860 р/м2

3. Ваши контакты для оперативной связи

Заказать

Фрески на стену арки, арка, парк в Уфе, aртикул: 50 АШ

1. Введите ваши размеры, см

2. Выберите материал, калькулятор рассчитает стоимость вашего заказа

Флизелин Мелкий песок

1000 р/м2

Флизелин Фреска

1200 р/м2

Флизелин Штукатурка

1200 р/м2

Самоклеющаяся пленка, 1м

1300 р/м2

Флизелин Холст

1200 р/м2

Баннер Бесшовные 3,15м

1200 р/м2

Фреска Песок

1850 р/м2

Фреска Кисть

2000 р/м2

Флизелиновые Гладкие

1550 р/м2

Фреска ТК 003

3600 р/м2

Фреска ШТ 001

3900 р/м2

Фреска КРП 001

5900 р/м2

Заказать

Фреска на стену, в интерьере: что это такое, как сделать своими руками?

Очень часто после окончания ремонта остаются пустые, не оформленные стены, украсить их поможет фреска на стену.

Этот вариант отделки стен использовался с давних времен, а потом, постепенно утратив свою актуальность, полностью исчез из обихода.

Но сейчас в современном варианте он набирает все больше и больше популярности. Что такое фреска? Это декоративное оформление стен, выполненное на сырой штукатурке.

Историческая справка

В былые времена фресками оформляли стены дворцов и храмов. Многие знаменитые художники и иконописцы прославились своими работами в этой технике. Среди них Микеланджело, Рафаэль, Леонардо да Винчи, Диего Ривьера, иконописец Андрей Рублев и живописец Дионисий.

Знаменитая фреска Микеланджело

Сквозь века завораживают и восхищают фрески в Сикстинской капелле, Успенском соборе, в церкви Спаса Преображения и в вилле Мистерий. В современном интерьере фресками зачастую оформляют стены особняков, ресторанов, используют в жилищах, как декор.

Виды фресок

• Для придания своему помещению эксклюзивного и неповторимого вида многие предпочитают использовать фрески для стен.
• Они могут быть индивидуально изготовленными на заказ, выбранными из огромного ассортимента, предлагаемого на рынке стройматериалов, а также сделанные собственноручно.
• Целесообразно рассмотреть основные виды фресок на схеме.

Классическая фреска

Классическая

Такая техника нанесения фрески использовалась древними художниками для росписи стен, но в данный момент из-за своей сложности в исполнении и очень высокой стоимости почти не применяется.

На холстах. Сложная технология, изготавливается вручную, пользуется особой популярностью в Греции, Италии и Испании.

Холст обрабатывают специальным составом, разрисовывают красками на натуральных пигментах и затем искусственно состаривают. Фреску покрывают защитными средствами.

Такие изделия нуждаются в постоянном уходе и неоднократном покрытии воском, уход за ними потребует определенных усилий. Прекрасно подходит для создания интерьера в стиле прованс.

Самоклеящиеся

Клейте изображение только на выровненное основание

По своему виду больше похожи на текстурированные обои или фотообои. На самоклеящуюся основу нанесен слой мелкого речного песка, который имитирует штукатурку. Такая фреска легко клеится, но довольно тонкая и не перекрывает неровности стен. Перед оклейкой необходимо заранее подготовить и выровнять поверхность. Плюсы данной фрески заключаются в том, что рисунок и дизайн можно подобрать самостоятельно по своему желанию, компьютером печатается любое выбранное изображение.

Флизелиновые

Фрески на стены в интерьере на флизелиновой основе применяют часто для больших площадей. Они почти не отличаются от классических, благодаря сложным приемам в производстве и современным технологиям.

Поверхность фрески обрабатывают специальным лаком, что значительно продлевает срок ее эксплуатации. Ее легко можно закрепить на стене своими руками при помощи клея для флизелиновых обоев.

Благодаря разнообразию своих дизайнов и наличию различных декоративных элементов, такая фреска замечательно смотрится в любом интерьере.

С гибкой штукатуркой

Натуральные красители придают гибким фрескам сходство с классическими

Такая фреска пользуется сегодня большой популярностью. Она схожа по красоте и технологии изготовления с классической фреской. Применение в работе современной эластичной штукатурки, которая сохнет дольше, чем классическая, позволяет мастеру продлить время на работу.

Добиться схожести с настоящей фреской помогают красители на натуральной основе. При умении обращаться со штукатуркой и наличии художественных навыков такую фреску возможно изготовить своими руками.

На жесткой основе

Покрытиям на жесткой основе можно придавать различные эффекты

Для изготовления данной фрески зачастую используют деревянную, пластиковую или керамическую основу.

Такая основа позволяет мастеру применять различные приемы, делать трещины и имитировать различные сколы, легко добиться эффекта состаривания.

Единственным недостатком такой техники является то, что вес такой фрески достаточно велик, и поэтому она выполняется на небольших площадях.

Преимущества фрески

Умелое нанесение отделки позволит создать глубину и объем

Благодаря современным технологиям и высококлассным материалам, использование фресок в интерьере квартир, домов, особняков, ресторанов, стало доступным в наше время. Разнообразие дизайнов и огромный выбор рисунков позволяет выбрать фреску в любом стиле.

Такой элемент декора не только украсит помещение, но и может визуально расширить его. Технологии нанесения фрески помогут создать глубину самого рисунка. С помощью фрески создается особое настроение помещения, вид под старину или античность создаст уютную и романтическую атмосферу, а фрески с имитацией камней придадут уверенность обстановке.

Этот декор является абсолютно безопасным, ведь при его изготовлении используются только натуральные красители. Отличается он большой влагостойкостью и устойчивостью к воздействию солнечных лучей.

Для гостинных часто выбирают классические сюжеты

Перед началом изготовления фрески следует учесть несколько моментов:

1. Выбирая рисунок, необходимо учитывать стилистику помещения.
2. Фреска для спальни должна быть гармоничной и умиротворяющей, можно использовать изображения цветов, морские пейзажи. Также рисунок можно изготовить из качественных фото с отдыха или путешествий.
3. Для оформления детской комнаты лучше использовать изображения в мультяшном стиле. Подойдут также и сказочные пейзажи, рисунки с любимыми героями комиксов и игр. Для создания приятной для ребенка атмосферы лучше всего выбирать простые и понятные ему мотивы.
4. Поскольку гостиная комната является центром каждого дома, то в ее оформлении используются фрески в классическом или современном стиле, выбор которого зависит от интерьера и декора комнаты. Самое главное, соблюдать гармонию.
5. Для кухни и ванной комнаты самым важным критерием при выборе фрески является ее практичность и стойкость к влаге. Она также должна выдерживать резкие перепады температур. Обзор интересных вариантов смотрите  в этом видео:

Изготовление фрески своими руками

Работы по нанесению фрески лучше поручить профессионалам

При наличии некоторых художественных навыков изготовить такой декор у себя дома можно самостоятельно. Фреску на стену своими руками делают при использовании различных мастер-классов и уроков, которые легко можно найти на просторах сети. При необходимости можно также прибегнуть к помощи профессионального художника.

Для изготовления фрески в классическом варианте необходимо:

1. Подготовить стены, предварительно выровнять их и нанести слой штукатурки.
2. Нанести на штукатурку слой грунтовки для лучшего сцепления с красками. Подождать до полного высыхания стен.
3. Приобрести качественные акриловые краски на водной основе.
4. При помощи грифеля перенести рисунок с эскиза на стену. Разрисуйте грифелем обратную сторону эскиза, затем приложите его этой стороной к стене и обведите по контурам, чтобы рисунок спроектрировался на стену.
5. Разрисовать эскиз красками.
6. Покрыть защитным лаком или воском.

Если фрески уже готовые к применению, то приклеить их на стену не составит большого труда.

1. Подготавливаем стены, придавая им гладкость и ровность.
2. Наносим на фреску слой клея для флизелиновых обоев. После нанесения клея она станет достаточно мягкой, поэтому следует работать аккуратно, чтобы избежать повреждений.
3. Прижимаем фреску к стене и проходим валиком, для того, чтобы убрать пузыри и неровности.
4. Главное, избегать сквозняков до полного высыхания основы. Подробное описание работ смотрите в этом видео:

Сверху высохшее покрытие покрывают защитным слоем лака

Как сделать фреску на стене при помощи трафарета? Для этой цели необходимо соблюдать следующую последовательность действий:

1. Подберите подходящий рисунок трафарета и краску.
2. Для защиты пола расстелите газеты, затем положите на них трафарет лицом вниз и распылите на него специальный трафаретный клей из баллончика.
3. Наклейте аккуратно трафарет на стену.
4. Не спеша наносите краску, стараясь избегать потеков. Можно использовать губку для посуды, она придаст рисунку рельефность.
5. Дождитесь пока краска высохнет, и снимите трафарет со стены. При необходимости подправьте рисунок.
6. Покройте фреску защитным средством.

Изготовить фреску своими руками можно, главное, набраться терпения и запастись качественными материалами. Результат вашей работы будет радовать не один год, создавая особую атмосферу и уют в вашем доме.

Источник: https://MoyaStena.ru/otdelka/freska-na-stenu

Фреска на стену – сочетание с дизайном и идеи необычного оформления своими руками

Проведенный ремонт довольно часто оставляет в квартире стены, которые необходимо чем-то заполнить и украсить. Дизайнеры предлагают множество вариантов, и один из них — фреска на стену. Используемый еще с древних времен, а сейчас переживающий “новое возрождение”, этот вариант украшения интерьера становится все популярнее.

Так что же такое фреска? Это рисунок, выполненный на сырой штукатурке. Со временем она высыхает, и это изображение становится частью стены. Раньше так оформляли дворцы, храмы и богатые дома. Многие величайшие художники и иконописцы делали фрески.

Однако, пережив пик развития в эпоху Возрождения к 20 веку, фрески потеряли свою актуальность. Пока уже сейчас, в современном мире, не привлекли внимание дизайнеров.

Правда, стоит отметить, что понятие фрески в современном понимании стало более широким. Это связано с развитием новых технологий и в строительстве, и в отделке, и в красках.

Виды фресок по технологии

Можно выделить следующие виды фресок:

• Классическая фреска
• Фреска на холсте
• Самоклеящаяся фреска
• Флизелиновая фреска
• Фреска из гибкой штукатурки
• Фреска на жесткой основе.

Классическая фреска

Название говорит само за себя. Это та самая техника, которая использовалась несколько веков назад. Она очень сложная и дорогая и поэтому мало применима сейчас.

Фреска на холсте

Тоже не дешевая и не простая технология. Холст, изготавливаемый вручную, покрывается специальными составами и красками на натуральных пигментах.

Используется искусственное состаривание. Фреску также покрывают особыми защитными средствами, да и вообще такой вид фрески требует регулярного и постоянного ухода за ним.

Самоклеящаяся фреска

Эта фреска очень похожа на текстурованные обои или фотообои. На ее основу нанесен слой мелкого речного песка, имитирующего штукатурку. Она очень легко клеится, что является ее большим плюсом.

Однако ее главное достоинство — это очень богатый выбор рисунков, которые можно подобрать самостоятельно и распечатать на специальном принтере. К недостаткам же можно отнести то, что данная фреска очень тонкая. Поэтому ее можно клеить только на выровненную поверхность.

Флизелиновая фреска

Фреска на флизелиновой основе очень легко клеится самостоятельно клеем для флизелиновых обоев. После этого поверхность покрывается лаком, который делает ее гораздо долговечнее.

Кроме того, наличие разнообразных дизайнов и декоративных элементов позволяет ее использовать в самых различных интерьерах. Особенно часто применяется на большой площади.

Фреска из гибкой штукатурки

Очень популярный вид фрески. Благодаря природным красителям она очень походит на классическую форму по красоте и технологии. Для ее изготовления применяется особая эластичная штукатурка.

Она очень долго высыхает и затвердевает, что в разы увеличивает время работы. Это настолько удобно, что люди, имеющие хотя бы небольшие навыки в отделке и рисовании, делают их самостоятельно.

Фреска на жесткой основе

Для изготовления этой фрески применяется жесткая основа (дерево, пластик, керамика). Таким покрытиям легко придавать различные эффекты и приемы (трещины, имитация сколов, состаривание).

Ну и самое главное это возможность создавать объем и глубину изображения. Правда такие фрески очень массивны и как следствие делаются на маленьких площадях.

Тематическая составляющая фресок

Современные технологии позволяют использовать самую различную тематику и стилистику в изображениях фресок. Однако выбирая рисунок все же необходимо учитывать особенности помещения и общий вид квартиры. Дизайн настенной фрески должен быть соответствующим.

Выделить какие-то особо популярные стили фресок на стену сложно. Их многообразие очень велико: это и классика, и барокко, и китч, и минимализм, и т.д. Все зависит от желания владельца. Главное, чтобы тематика фрески сочеталась и сливалась с общим интерьером. Соблюдайте гармонию.

Для гостиных наиболее распространенными являются классические сюжеты, так как она является центром дома (квартиры). А вот в спальне лучше бы что-нибудь умиротворяющее и успокаивающее, например, цветы, морские пейзажи. Кстати, отличная идея для фрески на стену – это фото с собственного отдыха.

Детская комната украшается простыми и понятными для ребенка вещами: сказочные пейзажи, герои мультиков или комиксов.

• Когда же делают фреску в ванной или на кухне то необходимо еще учитывать такие критерии как практичность, влагостойкость, устойчивость к перепадам температур.

Как сделать фреску самостоятельно

Как уже было отмечалось ранее, люди, имеющие хотя бы небольшие навыки в отделке и рисовании, могут изготовить настенную фреску своими руками.

Информацию по теме легко подчеркнуть из интернета. Там встречаются как мастер-классы, так и видеоуроки. Так же в сети можно найти фотографии фресок на стену для лучшего выбора. Или даже готовые фрески.

Краткий ликбез для классического варианта будет следующим:

• Подготовить стену (выровнять, нанести штукатурку)
• Прогрунтовать и дать высохнуть
• Спроектировать рисунок на стену. Например так: рисунок с обратной стороны заштрихуйте грифелем, приложите к стене и обведите по контурам.
• Используя акриловые краски на водной основе разрисуйте эскиз на стене.
• Покройте защитным средством (лак, воск).

1. Для изготовления фрески на флизилиновый основе порядок, будет такой:

• Подготовить стену (выровнять, нанести штукатурку)
• Обрабатываем фреску с помощью клея для флизилиновых обоев (фреска станет очень мягкой и может быть легко повреждена, так что в дальнейшем соблюдайте аккуратность).
• Прижимаем к стене, убираем неровности и пузыри валиком.
• Пока происходит высыхание – избегайте сквозняков.

Преимущества использования фресок

Данный способ украшения интерьера очень безопасен за счет использования природных компонентов. Он довольно долговечен, а декоративных вариантов фрески очень много. Он может быть сделан самостоятельно, при наличии терпения и желания.

Однако все же стоит отметить, что целесообразней обратиться к профессионалам. Они и работу сделают качественно и предоставят большой выбор.

Ну и, конечно, правильное сочетание стилей жилища и фресковой росписи дают превосходнейший результат. Красивая и хорошо подобранная фреска в интерьере создаст настроение и атмосферу квартиры, подчеркнет индивидуальность.

Может даже визуально изменить ее, добавив различных эффектов (например, расширения). Фреска является отличным декоративным решением в мире современного дизайнерского искусства.

Фото фрески на стену

• Также рекомендуем просмотреть:

Поделитесь с друзьями 😉
 

Источник: https://dizajnhome.ru/freska-na-stenu/

Как своими руками сделать эксклюзивную фреску из дерева, гипса или ткани для стены в зале, гостиной, спальне или кухне: советы, ход работ

Украшение стен фресками осуществлялось ещё много веков назад, когда подобная технология только впервые зародилась. В то время подобные украшения можно было встретить в общественных зданиях культуры и искусства, а ещё во дворцах состоятельных людей. В современном мире эта технология не забыта, но стала более многогранной и доступной для каждого желающего.

Фреска на стене в современном интерьере

Во время ремонтных либо строительных работ всегда хочется получить великолепный результат и оригинально украсить свои помещения. Одним из вариантов достижения этой цели является украшение стен при помощи фресок различных видов. Выбор осуществляется по многим критериям, но профессионально изготовленный вариант всегда окажется удачным решением.

Отличия

Фрески на стену дают возможность оформлять оригинальные композиции, которые создают комфорт и определенную атмосферу в помещении. Эта художественная техника обладает многовековой историей и по сегодняшний день не утрачивает своей востребованности. На сегодняшний день они стали доступными и разнообразными.

По технологической составляющей фрески на стену в интерьере помещений представляют собой свежую штукатурку, обработанную специальными цветными пигментами.

Нанесение осуществляется при помощи кисти, а вся операция производится в ускоренном темпе, чтобы поверхность не успела окончательно затвердеть. Профессионально выполненная фреска должна целиком сливаться с остальной поверхностью стены и стать с ней однородной.

Как правило, к подобным работам привлекаются профессионалы, однако несложные варианты реально изготовить своими руками.

Виды декоративной фрески для оформления стен и потолков

Декоративная фреска для оформления стен и потолков может быть различных видов, которые определяются в зависимости от способа нанесения рисунка и выбранного материала.

Художественная роспись на холсте

Фреска на холсте считается эксклюзивной, поскольку изготавливается вручную, а сам рабочий процесс сложен и продолжителен. Мастером наносится изображение на специализированный тип штукатурки. После чего работа искусственным образом состаривается, далее переносится на холст и обрабатывается защитным составом.

После этого готовый холст при помощи обыкновенного обойного клея приклеивается на стену. Рекомендуется размещать такие вариации декорирования только в жилых помещениях, где отсутствует повышенная влажность. Многие виды фресок в зависимости от используемых материалов, боятся влаги и легко поддаются её деструктивному воздействию.

3д

Как правило, большие настенные фрески могут быть дополнительно украшены и разнообразны при помощи 3д эффекта. Изображения в данном случае, кажутся наблюдателю объёмными и возможно вызывают эффект присутствия. Мотивы для подобных изображений могут быть различными, но чаще это демонстрация какой-либо местности, к  примеру, городского вида или пейзажа с видом из окна.

Самоклеющаяся

Изображения на самоклеющейся пленке являются любопытной разновидностью художественных элементов для интерьера.

Поверхность подобного изделия создаётся путем нанесения специализированной пасты с мелкими частичками песка непосредственно на синтетическую основу.

Сам же рисунок переносится при помощи цифрового принтера. Подобные изделия допускается наклеивать на любые материалы и поверхности.

Изготовление шедевра

Изготовление фресок возможно из различных материалов, отличающихся по прочности, структуре и эксплуатационным характеристикам.

Дерево

Деревянные фрески, как правило, изображают текстуру древесины либо её наружный вид. Примечательно, что подобные изображения сочетаются со многими интерьерами.

Картины из винила

Картины на виниле являются ещё одной современной и популярной вариацией. Могут иметь различные размеры и стили.

Гипс

Умелыми руками обыкновенный гипс может превратиться в удивительные рельефные фрески. Как правило, это требует много часов ручной работы и тщательного ухода, поддержания условий внутри помещения. Это очень эстетический и красивый вариант, который не каждый осмелится использовать в своём интерьере.

Стилистическое решение: вариации изображений – цветы или пейзаж

Следует понимать, что яркие цвета, которыми, как правило, отличаются изображения пейзажей и цветов, подходят не для каждого помещения. Наибольшее применение подобные стилистические решения находят в гостиной и кухне. В комнатах, предназначенных для отдыха и сна, применение подобных вариаций будет не уместным.

Применение фрески в помещении: оформление в интерьере

Правильно подобранные фрески могут кардинально переменить интерьер комнаты. При их помощи можно достигать различных эффектов и дизайнерских решений, а примечательным является тот факт, что фрески находят своё применение практически в любом помещении квартиры.

Гостиная

При желании можно подобрать тематическое изображение под любой стиль интерьера гостиной. Для этого помещения нередко используется классический и стиль барокко, которые гармонично сочетаются с репродукциями работ великих мастеров эпохи Возрождения.

Прихожая

Для прихожей зачастую используются черно-белые оттенки, сдержанные лаконичные стили и ненавязчивые изображения. Среди мотивов зачастую встречаются городские сцены, а также стили хай-тек и модерн.

Спальная

Как правило, в спальне стремятся создать уютную либо даже романтическую обстановку. Этому может поспособствовать выбор фрески с изображением влюбленных, умиротворяющим пейзажем или живописным райским уголком.

Зал

Для украшения зала используются рисунки различных стилей:

• модерн;
• животные;
• цветы;
• классические сюжеты.

Кухня

Для кухни подходят в равной степени изображения на всю стену, а также фрески-картины. Среди популярных тематик можно выделить: цветочные мотивы, натюрморты, городские и сельские пейзажи. В случае необходимости, при помощи 3d рисунков и панорамных изделий имеется возможность визуально расширить небольшую комнату.

Как сделать своими руками

Процесс изготовления своими руками будет следующим:

• Выравнивание стены и нанесение слоя штукатурки.
• Поверх штукатурки наносится слой грунтовки.
• После полного высыхания стены при помощи грифеля рисунок проектируется на стену.
• Полученный эскиз разрисовывается красками.
• В заключительном этапе рекомендуется вскрыть поверхность лаком либо воском.

Как наклеить готовые фрески на стены и потолок

После выбора фрески, можно переходить к следующему процессу поклейки:

1. Поверхность подготавливается и загрунтовывается.
2. Фреска обмеряется и на стене осуществляется разметка.
3. Приготовленный клей наносится на поверхность и обратную сторону фрески.
4. Фреска накладывается поверх нанесенной разметки и выравнивается валиком.

Уход

Очистка поверхности фрески должна производиться регулярно по мере загрязнения. При возможности рекомендуется покрыть поверхность воском либо лаком. В случае, если фреска не боится влаги, то при помощи мыльного раствора допускается протирание от пыли, в иных же ситуациях применяется мягкая щёточка. Также в зависимости от используемых во фреске материалов и технологии создания, следует не забывать поддерживать оптимальные условия в помещении, температура, влажность и другие.

Фреска на стену в современном интерьере — это не только способ оригинально украсить помещение, но и возможность придать ему индивидуальности. По ценовому диапазону представлены различные предложения, которые способны удовлетворить потребности большинства покупателей.

Источник: https://otdelkasten.com/dekor-sten/freska-na-stenu

Фреска на стену — делаем сами. Материалы и способ нанесения

Искусство оформления стен росписью берет свое начало еще до начала нашей эры. Изначально фрески использовали для украшения гробниц, церквей, монастырей и прочих сооружений. Со временем фрески стали применять и в жилых помещениях. В наши дни такой вид облицовки считается одной из самых популярнейших тенденций.

Плюсы и минусы фрески для стен Выбор материала Подготовительные работы Способы нанесения фрески Маленькие хитрости

Плюсы и минусы фрески для стен

Как и любой другой материал, фреска имеет как положительные, так и отрицательные качества. Главным её преимуществом можно считать не что иное, как привлекательный внешний вид. Фреска – это не просто облицовочный материал, это отдельный элемент декора.

Благодаря огромнейшему разнообразию цветов и фактур фрески способны подчеркнуть индивидуальность любого помещения. Кроме того, они замечательно дополняют практически любой стиль интерьера.

Фрески подходят для оформления всех частей комнаты. Это может быть потолок, стена, арка, оконный или дверной проем. С помощью фрески можно визуально увеличить помещение, сделать его более глубоким.

Еще одним преимуществом фрески является легкость монтажа. Можно купить уже готовые полотна и просто приклеить их с помощью специального клея. А можно вооружиться красками и кисточкой, и создать свой индивидуальный шедевр. Не обязательно быть художником, достаточно лишь иметь огромное желание и вдохновение.

Что касается отрицательных качеств, то тут в первую очередь стоит обратить внимание на высокую стоимость материала. В частности речь идет об уже готовых фресках сделанных с добавлением кракелюра или о полотнах на хлопковой основе.

К минусам такого покрытия относят также и то, что любые возникшие на нем дефекты довольно проблематично исправить самостоятельно. Вероятнее всего вам придется прибегнуть к услугам специалистов, что может неприятно ударить по кошельку.

Выбор материала

Первое что нужно сделать перед началом всех работ это, конечно же, определится с выбором материала. По своей сути фрески являют собой художественную роспись стен, выполненную с применением различных методик и материалов. Всего различают 5 основных видов фресок:

• песчаные;
• кракелюровые;
• на эластичной основе;
• фрески на холсте;
• цифровые фрески.

Песчаные фрески считаются наиболее распространенными и востребованными. Свое название этот вид фрески получил отнюдь не из-за наличия в нем песка.

Дело в том, что такая фреска крепится на стену при помощи специальной мелкозернистой штукатурки, текстура которой внешне очень напоминает песок. Песчаные фрески способны долгое время сохранять яркость и красочность цветов.

К тому же такой фреске можно запросто придать эффект старения, что позволяет воплотить в интерьере самые необычные идеи.

Фрески выполненные с применением техники кракелюр также внешне имеют эффект старения. Кракелюрная фреска изготавливается с добавлением специальной мраморной крошки, благодаря которой в результате полотно покрывается сеткой из мелких трещин. Такая фреска идеально подходит для тематического оформления интерьера. Особенно хорошо она смотрится в помещениях в стиле Хай-тек и Ампир.

Эластичные фрески создаются посредством нанесения на стекловолокно специальной эластичной штукатурки. Такая фреска, по праву считается универсальной, поскольку может применяться на всех без исключения поверхностях (вогнутых, неровных, выпуклых).

Фрески, выполненные на холсте отличаются особым внешним видом и экологичностью. При изготовлении таких фресок используют исключительно природные материалы: песок, натуральный краситель, хлопок и растительный клей. Недостатком данного вида фресок является неустойчивость к воздействию влаги. В связи с этим для большей прочности их нужно дополнительно пропитывать воском.

Цифровые фрески считаются своеобразным ноу-хау в мире дизайна помещений. Они изготовлены по принципу самоклеющихся обоев. С готового полотна снимается защитный шар, после чего поэтапно наклеивают на стену или любую другую поверхность. Такие фрески имеют невысокую стоимость и очень удобны с точки зрения монтажа.

Подготовительные работы

Перед началом нанесения фресок на стены их нужно предварительно подготовить. Для этого понадобится определенный ряд инструментов и материалов, а именно:

• шпатель;
• щетки, мочалки и тряпки;
• строительный пылесос;
• грунтовка;
• цементный раствор;
• доска для шлифовки;
• финишная штукатурка.

Первый подготовительный этап заключается в удалении старого настенного покрытия. Если на стенах изначально были обои их можно снять при помощи обычного металлического шпателя.

Места, в которых обои приклеены особенно прочно, нужно предварительно смочить водой и оставить на некоторое время. После чего они легко снимутся с помощью все того же шпателя.

Остатки обойного клея лучше всего убираются мочалкой, смоченной в чистой воде.

От старого водоэмульсионного покрытия можно избавиться, с помощью обычного мыльного раствора. Также краску можно растопить строительным феном, после чего снять шпателем или же просто воспользоваться шлифовальной машинкой.

Очистив стену от старой облицовки, её стоит тщательно вымыть и просушить. Затем на поверхность наносится шар грунтовки. Когда она высохнет нужно приступить к устранению имеющихся неровностей.

Трещинки и выбоины можно замазать специальной штукатуркой или цементным раствором. Заполнив все щели стену нужно хорошенько отшлифовать смоченной в воде доской. Далее поверхность оставляют до полного высыхания и еще раз обрабатывают грунтовкой.

В качестве финишного покрытия используется штукатурка, изготовленная на основе песка и цемента.

Способы нанесения фрески

Существует сразу несколько методик оформления стен фресками.

1. Оклеивание. Проще всего использовать уже готовые полотна-фрески, которые продаются в строительных магазинах. Принцип монтажа таких полотен заключается в следующем. Рабочая поверхность стены и тыльная сторона фрески покрывается слоем клея для флизелиновых обоев. Затем полотно приклеивают к стене, параллельно разравнивая его и сгоняя воздух от центра к краям. Поверхности дают высохнуть, после чего покрывают тонким слоем лака.
2. Нанесение по грифельному трафарету. Данный способ оформления стен фреской считается более сложным и трудоемким. В процессе работы вам потребуется тонкая бумага (размер зависит от размеров будущей фрески), грифель (простой карандаш), кисточки разной толщины и краски.

Сначала на бумажное полотно наносится эскиз желаемого рисунка. Далее с тыльной стороны эскиз полностью закрашивают простым карандашом. Бумагу прикладывают к стене окрашенной стороной и с лицевой стороны, снова прорисовывают все контуры рисунка. Делается это с большим напором, чтобы эскиз максимально четко отпечатался на стене.

После вышеперечисленных манипуляций можно приступать к раскрашиванию. Делается это по направлению с верха вниз. Сначала прокрашиваются главные, более объёмные объекты. После их высыхания прорабатываются мелкие детали.

При выборе краски для фрески лучше всего остановится на материале с водной основой. Такие краски быстро сохнут и не нуждаются в дополнительном лаковом покрытии.

Также хороши темпера и гуашь, но их после нанесения непременно нужно обрабатывать воском или лаком.

1. Ручная работа. Способ росписи стен вручную по праву, можно считать самым сложным из всех методов. В данном случае не используется готовый эскиз, а набросок рисунка делается непосредственно на рабочей стене.

Оформление рисунка красками проводится поэтапно, начиная с фона. Затем окрашиваются самые крупные элементы композиции. После уделяется внимание более мелким деталям.

После каждого этапа нанесения краске дают полностью высохнуть. Это нужно для того чтобы вы случайно не размазали краску и не испортили рисунок.

По той же причине нанесение красок проводится исключительно по направлению с верха вниз.

Когда фреска полностью высохнет, её корректируют при помощи небольшой мочалки, убирая все неровности и излишки краски. Затем поверх наносится специальный лак-закрепитель.

Если для нанесения фрески используется так называемый мокрый метод (работа по влажной шпаклевке) стоит помнить о том, что работать нужно довольно быстро. В противном случае на рисунке образуются трещины, и весь ваш труд будет сведен на нет.

Маленькие хитрости

Самостоятельно оформляя стену фреской, также стоит помнить о некоторых мелочах, которые помогут добиться еще более положительного результата.

• Чтобы поверхность фрески была матовой поверх нужно нанести 1 слой укрепляющего лака.
• Для предания глянцевого эффекта готовый рисунок покрывают лаком в 3-4 этапа.
• Эффект старения достигается посредством нанесения кракелюра. Важно! Делать это нужно только после полного высыхания краски.
• Декоративные элементы в виде блесток или разноцветной присыпки применяются на слегка не досохшей поверхности.

Источник: https://vodoprovodnaya.ru/steny/freska-na-stenu

Фрески на стену от производителя: как купить, как клеить, из чего делают

Имя автора

• Как не промахнуться с дизайном и купить правильные обои для успешного создания интерьера своего дома или квартиры? 
• Этот вопрос неизбежно возникает на определенной стадии ремонта, особенно, если вы не пользуетесь услугами профессионального дизайнера и ведете ремонт собственными силами. 
•  Есть несколько подводных камней: 

•  основа, на которой выполнены обои; 

•  сочетание мотивов настенного декора с деталями интерьера; 

•  совместимость и насыщенность рисунка в соотношении с размером помещения. 

 Про основу покрытий для стен мы писали на сайте нашего интернет магазина уже много. Но напомню. Главное, независимо от того, премиум обои вы выбираете или нет, останавливаться на материалах экологически безопасных. Да-да, я снова о пожароопасности винила. При возгорании у человека есть две минуты, чтобы покинуть помещение и не надышаться кислотой. Лучше выбирать либо бумажные либо 

Читать дальше

Имя автора

Итак, фотообои или фрески? И чем обусловлена разница в цене?  Полюбившиеся изображения итальянских улочек, двориков, различные арки, расширяющие пространство, города, мосты, цветы, успешно используются в каталогах как фотообоев, так и фресок.

Это может быть живописное изображение, фотография или коллаж (картинка, составленная из нескольких фотографий или их элементов).  Изображение наносится на поверхность фотообоев и фресок методом цифровой интерьерной печати. Это может быть UF- печать, печать с помощью экосольвентных чернил, латексная печать или печать водными чернилами.

Неприемлема для жилых помещений только печать сольвентом — он предназначен для внешних рекламных конструкций и содержит опасный для здоровья циклогексанон.

Не стоит путать этот вид нанесения изображения с указанным выше экосольвентом, который не только свободен от вредных элементов, но и полностью исключает возможность запаха чернил от стеновых покрытий, что обусловлено специальным составом, без следа испаряющимся с поверхности. 

 Мы рассмотрели, на первый взгляд, основные внешние составляющие продукта, однако, в чем же разница? Пока все показатели сходятся. 

Читать дальше

Имя автора

Давайте прольем свет на понятие «фреска на стену».Фреска — это материал натуральный. При изготовлении, состав из декоративной штукатурки и запатентованных добавок вручную наносится на флизелин в несколько слоев по специальной технологии. Именно за счет этого получается рельефный рисунок и дышащая фактура. 

Изображения для фрески — это, зачастую, имитация настенной живописи или созданный художниками коллаж, стилизованный под рисунок. На фреску изображение наносится с помощью специальных интерьерных печатных машин. 

Плотность фрески в разы больше фотообоев, за счет чего она 

Читать дальше

Имя автора

Фреска для стен — тоже бывает разная. Можно производить ее двумя способами : ручным нанесением штукатурки на флизелиновое полотно или машинным методом.

 Разница, которую не видно невооруженным глазом простого потребителя, на саммом деле очень существенна. Ручная работа позволяет наносить материал крупнодисперсный, без большого количества «склеивающих» добавок.

Послойное нанесение делает его более устойчивым к хранению и перевозке, повышает износостойкость. 

Когда таких химических добавок много, это очень легко определить — фреска становится «резиновой» и холодной на ощупь, больше похожа на виниловые обои и уже не несет того функционала, для которого она предназначена. За такую «резиновую» фреску уже не стоит переплачивать — она уже не является дышащей. 

Исключение составляет «холодная» фреска с добавлением мраморной крошки в состав для рельефности и особого мерцающего блеска. В нашем каталоге это фактура МП — она прохладная , но отнюдь не резиновая. 

Что же такое «дышащие стены». Мы все много об этом понятии слышали, но стоит, наконец, разобраться.

Читать дальше

Имя автора

Яркая особенность живописной коллекции также в том, что все изображения — это работы выполненные художниками с помощью кистей и красок — так как это делали древние мастера по росписи стен. В отличие от большинства представленных на рынке изображений, выполненных в текхнике коллажа из фотографий в фотошопе, наши работы готовились на протяжении месяцев ручного труда  и сделаны с душой. 

Таким образом,  наша фреска — живопись, полностью имитирующая рисунок на стену. После сканирования и специальной обработки такие фрески готовы для интерьерной печати, что позволяет тиражировать этот эксклюзивный продукт для оформления стен и создания дизайнерского элемента в домашнем интерьере.  

Вы  можете заказать фреску в размере, предложенном на нашем сайте. Мы рекомендуем этот формат, так как он наилучшим образом передает задумку художника и является наиболее популярным у наших клиентов. Кроме того , ваш заказ фрески будет выполнен в кратчайшие сроки. Купить в нашем интернет- магазине и получить готовую фреску можно 

Читать дальше

Имя автора

В интернет магазине фотообоев и фресок http://frescaforte.ru можно купить фреску на стену, эскиз для которой выполнен художниками с помощью красок и кистей. Эта фреска достоверно имитирует настенную живопись, выполненную на фактуре, покрытой натуральной штукатуркой.  

 Каталог фрески на стену включает в себя: цветы, города, старинные улочки и дворики, вид на море и озеро, японские и другие восточные мотивы, пейзаж, террасы, арки. Работы в классическом стиле и стиле лофт.  

Вы получаете фреску напрямую от производителя, что гарантирует быстрое исполнение заказа и дает возможность индивидуально подойти к размерам полотна. Наш интернет магазин фрески предлагает как полотна фиксированного метража, так и услуги по изготовлению любого  представленного изображения на заказ — в индивидуальных размерах. Для этого просто 

Читать дальше

Имя автора

⁠Сегодня мы готовы предложить уникальный продукт, который давно ждут сотрудничающие с нами дизайнеры. Это новинка обойной моды, расписанные в ручную и переведённые в цифровой формат принты, предназначенные для печати на натуральных обоях-фресках ручной работы. 

В традициях 19 века было расписывать обои для стен вручную. каждый цветок сохранившихся образцах той эпохи, имеет неповторимую форму, как результат творческого порыва художника, его создавшего. 

Наша компания стремится возродить эту традицию производства обоев-фресок  для стен, добавив к ней возможности современных технологий. В нашем каталоге, в разделе Дизайнерская фреска, уже сейчас можно найти образцы

Читать дальше

Имя автора

Дизайнеры интерьера все чаще используют в своих проектах не только мебель ручной работы, но и настенные покрытия, обои-фрески, сделанные на заказ. Фрески не так известны широкому потребителю. Мы, чаще всего, знаем только что они смотрятся дороже и имитируют рисунок прямо на стене без шва.  

Однако, кроме внешних атрибутов более высокого уровня жизни, настоящие фрески отличаются от привычных виниловых фотообоев натуральным экологичным составом. Правильный «рецепт» фрески: 

Читать дальше

Источник: https://frescaforte.ru/news

инструкция по технике применения необычного оформления

Проведенный ремонт довольно часто оставляет в квартире стены, которые необходимо чем-то заполнить и украсить. Дизайнеры предлагают множество вариантов, и один из них — фреска на стену. Используемый еще с древних времен, а сейчас переживающий “новое возрождение”, этот вариант украшения интерьера становится все популярнее.

Так что же такое фреска? Это рисунок, выполненный на сырой штукатурке. Со временем она высыхает, и это изображение становится частью стены. Раньше так оформляли дворцы, храмы и богатые дома. Многие величайшие художники и иконописцы делали фрески.

Однако, пережив пик развития в эпоху Возрождения к 20 веку, фрески потеряли свою актуальность. Пока уже сейчас, в современном мире, не привлекли внимание дизайнеров.

Правда, стоит отметить, что понятие фрески в современном понимании стало более широким. Это связано с развитием новых технологий и в строительстве, и в отделке, и в красках.

Краткое содержимое статьи:

Виды фресок по технологии

Можно выделить следующие виды фресок:

• Классическая фреска
• Фреска на холсте
• Самоклеящаяся фреска
• Флизелиновая фреска
• Фреска из гибкой штукатурки
• Фреска на жесткой основе.

Классическая фреска

Название говорит само за себя. Это та самая техника, которая использовалась несколько веков назад. Она очень сложная и дорогая и поэтому мало применима сейчас.

Фреска на холсте

Тоже не дешевая и не простая технология. Холст, изготавливаемый вручную, покрывается специальными составами и красками на натуральных пигментах.

Используется искусственное состаривание. Фреску также покрывают особыми защитными средствами, да и вообще такой вид фрески требует регулярного и постоянного ухода за ним.

Самоклеящаяся фреска

Эта фреска очень похожа на текстурованные обои или фотообои. На ее основу нанесен слой мелкого речного песка, имитирующего штукатурку. Она очень легко клеится, что является ее большим плюсом.

Однако ее главное достоинство — это очень богатый выбор рисунков, которые можно подобрать самостоятельно и распечатать на специальном принтере. К недостаткам же можно отнести то, что данная фреска очень тонкая. Поэтому ее можно клеить только на выровненную поверхность.

Флизелиновая фреска

Фреска на флизелиновой основе очень легко клеится самостоятельно клеем для флизелиновых обоев. После этого поверхность покрывается лаком, который делает ее гораздо долговечнее.

Кроме того, наличие разнообразных дизайнов и декоративных элементов позволяет ее использовать в самых различных интерьерах. Особенно часто применяется на большой площади.

Фреска из гибкой штукатурки

Очень популярный вид фрески. Благодаря природным красителям она очень походит на классическую форму по красоте и технологии. Для ее изготовления применяется особая эластичная штукатурка.

Она очень долго высыхает и затвердевает, что в разы увеличивает время работы. Это настолько удобно, что люди, имеющие хотя бы небольшие навыки в отделке и рисовании, делают их самостоятельно.

Фреска на жесткой основе

Для изготовления этой фрески применяется жесткая основа (дерево, пластик, керамика). Таким покрытиям легко придавать различные эффекты и приемы (трещины, имитация сколов, состаривание).

Ну и самое главное это возможность создавать объем и глубину изображения. Правда такие фрески очень массивны и как следствие делаются на маленьких площадях.

Тематическая составляющая фресок

Современные технологии позволяют использовать самую различную тематику и стилистику в изображениях фресок. Однако выбирая рисунок все же необходимо учитывать особенности помещения и общий вид квартиры. Дизайн настенной фрески должен быть соответствующим.

Выделить какие-то особо популярные стили фресок на стену сложно. Их многообразие очень велико: это и классика, и барокко, и китч, и минимализм, и т.д. Все зависит от желания владельца. Главное, чтобы тематика фрески сочеталась и сливалась с общим интерьером. Соблюдайте гармонию.

Для гостиных наиболее распространенными являются классические сюжеты, так как она является центром дома (квартиры). А вот в спальне лучше бы что-нибудь умиротворяющее и успокаивающее, например, цветы, морские пейзажи. Кстати, отличная идея для фрески на стену – это фото с собственного отдыха.

Детская комната украшается простыми и понятными для ребенка вещами: сказочные пейзажи, герои мультиков или комиксов.

Когда же делают фреску в ванной или на кухне то необходимо еще учитывать такие критерии как практичность, влагостойкость, устойчивость к перепадам температур.

Как сделать фреску самостоятельно

Как уже было отмечалось ранее, люди, имеющие хотя бы небольшие навыки в отделке и рисовании, могут изготовить настенную фреску своими руками.

Информацию по теме легко подчеркнуть из интернета. Там встречаются как мастер-классы, так и видеоуроки. Так же в сети можно найти фотографии фресок на стену для лучшего выбора. Или даже готовые фрески.

Краткий ликбез для классического варианта будет следующим:

• Подготовить стену (выровнять, нанести штукатурку)
• Прогрунтовать и дать высохнуть
• Спроектировать рисунок на стену. Например так: рисунок с обратной стороны заштрихуйте грифелем, приложите к стене и обведите по контурам.
• Используя акриловые краски на водной основе разрисуйте эскиз на стене.
• Покройте защитным средством (лак, воск).

Для изготовления фрески на флизилиновый основе порядок, будет такой:

• Подготовить стену (выровнять, нанести штукатурку)
• Обрабатываем фреску с помощью клея для флизилиновых обоев (фреска станет очень мягкой и может быть легко повреждена, так что в дальнейшем соблюдайте аккуратность).
• Прижимаем к стене, убираем неровности и пузыри валиком.
• Пока происходит высыхание – избегайте сквозняков.

Преимущества использования фресок

Данный способ украшения интерьера очень безопасен за счет использования природных компонентов. Он довольно долговечен, а декоративных вариантов фрески очень много. Он может быть сделан самостоятельно, при наличии терпения и желания.

Однако все же стоит отметить, что целесообразней обратиться к профессионалам. Они и работу сделают качественно и предоставят большой выбор.

Ну и, конечно, правильное сочетание стилей жилища и фресковой росписи дают превосходнейший результат. Красивая и хорошо подобранная фреска в интерьере создаст настроение и атмосферу квартиры, подчеркнет индивидуальность.

Может даже визуально изменить ее, добавив различных эффектов (например, расширения). Фреска является отличным декоративным решением в мире современного дизайнерского искусства.

Фото фрески на стену

Также рекомендуем просмотреть:

Поделитесь с друзьями 😉  

Amazon.com: Настенный гобелен Amiiya Forest, Террасная арка и фреска с голубями, Декоративное одеяло для спальни 50 x 60 дюймов: Home & Kitchen

---

В настоящее время недоступен.
Мы не знаем, когда и появится ли этот товар в наличии.

Размер	50 “60”
Цвет	Лес 10
Материал	Полиэстер
Размер дисплея элемента	50 х 60 дюймов

---

• Убедитесь, что это подходит введя номер вашей модели.
• Творческий размер: 50 дюймов L * 60 дюймов W, 60 дюймов L * 80 дюймов W, 2 наиболее часто используемых размера для вашего гибкого варианта.
• Материал высокого качества: изготовлен из 100% полиэфирного волокна, мягкий, удобный, дышащий, прочный.
• Многообразие: гобелен Amiiya идеально подходит для настенного декора, вы можете использовать этот гобелен как настенный декор, покрывало для кровати, чехол для дивана, занавеску, скатерть, одеяло для пикника, пляжные полотенца и т. Д., Подходит на все случаи жизни в качестве подарка для вашей семьи или друзей. .
• Легкий уход: можно стирать в машине и вручную, использовать мягкое моющее средство с холодной водой, гладить при низкой температуре.
• Гарантия удовлетворения: Пожалуйста, не стесняйтесь обращаться к нам, если у вас есть какие-либо вопросы. Мы ответим на все ваши электронные письма в течение 24 часов с дружелюбной службой поддержки.

Часовня Арена

Часовня Арена

Арт Главная | Курсы АРТ | АРТ 213 Назначений

Джотто, Арена Часовня

Интерьер Часовни Арены, обращенной на восток.	Интерьер Часовни Арены, обращенной на запад.

История:

В 1300 году богатый Падуан купец Энрико Скровеньи купил участок земли на месте бывшего римлянина. арена. Во дворце, который он построил на этом месте, была часовня, посвященная Богородице Благовещения, Санта-Мария-Аннунциата и Богородице Благотворительность, Санта-Мария-дель-Карита.Энрико изображен на фреске Последний Постановление о вручении модели часовни Пресвятой Богородице:

Семейное богатство собраны отцом Энрико, Реджинальдо, которого Данте назвал главным ростовщиком в его Inferno. Ростовщичество, ссужание денег с целью получения прибыли, считалось грех средневековья. Вполне вероятно, что Энрико построил часовню как средство искупления греха отца.Посвящение часовни Дева Милосердия, упомянутая в документе марта 1304 г., в котором Папа Бенедикт XI даровал индульгенции тем, кто посетивший “Санта-Мария-дель-Карита-де-Арена” был очевидным выбор отделить семью от налетов жадности и скупости.

Развивается тема ростовщичества. в ряде фресок Часовни Арены. Это наиболее очевидно в заметных позиционирование сцены, когда Иуде платят за предательство Христа на севере сторона канцлерской арки, примыкающая к алтарю:

Но тема ростовщичества также проявился в соседнем изображении Христа, изгоняющего торговцев из Храм и детали ростовщиков, свисающие с мешков с деньгами в Адская сцена, включенная в Страшный суд:

Размер и великолепие Часовня Арены оскорбила монахов соседней церкви Эремитани, которые подал жалобу раньше Епископальная курия в Падуе.Таким образом, мы можем видеть Часовню Арены как знак благочестия Энрико Скровеньи и его раскаяния в грехах своего отца а также как символ статуса его семьи как богатых торговцев, которые подражают аристократия с роскошным дворцом и частной семейной часовней. Энрико Скровеньи приводятся кажущиеся противоречивые мотивы при вводе в эксплуатацию Часовни Арены в следующем отрывке:

«Среди факторов которые относятся конкретно к Энрико Скровеньи, являются возможным желанием искупить ростовщичество отца и в то же время сделать заметными свои собственные расходы; стремление к статусу в сочетании со страхом проклятия; желание, по одному руку, чтобы считаться аскетом, преданным культу Богородицы, а на другой, чтобы обеспечить себе подходящую собственность, чтобы служить его личным памятник (Источник: Диана Норман, Сиена, Флоренция и Падуя: искусство, общество и Религия 1280-1400, Том II: Примеры из практики , стр.92) ».

Вероятно, что часовня был официально освящен 25 марта 1305 г., в праздник Благовещения Пресвятой Богородицы. An запись в отчетности за март 16,1305 Высшего совета Венеции документально подтверждают выдачу гобеленов во временное пользование. Энрико Скровеньи по случаю открытия его часовни.

Самое раннее упоминание Фрески Джотто в Часовне Арены можно найти в аллегорическом стихотворении под названием Документы о любви , написанные Франческо да Барберино между 1308-1313 годами.В тексте упоминается фигура Зависти, которую «Джотто превосходно нарисовал. Арена в Падуе ». Эту фигуру Зависти можно назвать одним из серии Добродетелей и Пороков, которые расположены в нижнем регистре Часовня Арены:

Так как это была обычная практика фресками, чтобы начать сверху и спуститься вниз, фрески Часовни Арены должен был быть в значительной степени завершен к тому времени, когда Барберино закончил свой текст на 1312-1313 гг., И вполне вероятно, что они были завершены до 1308 г., года Барберино. уехал из Падуи в Прованс.Многие ученые считают, что фрески в значительной степени завершены. к моменту освящения часовни в 1305 году.

Хотя далеко не всегда, ряд ученых утверждали, что Джотто был архитектором часовни. Так ли это было или нет, но часовня с ее сплошной стеной поверхность идеально подходит для цикла фрески.

Техника :

Отрывок из Джузеппе Базиля, Джотто: Фрески капеллы Арены : (стр.11) Фреска имеет характеристики и особые требования, которых нет у других форм живописи: это требует свежий слой штукатурки, которую можно использовать только до определенной степени высыхания, так что вы не сможете оштукатурить большую площадь, чем планируете покрасить в этот день. Эта область – giornata , или «день» – варьируется не только в зависимости от сложность создаваемого изображения и мастерство художника, но также сезону и местным условиям.Вы не можете переделать или ретушировать фреску кроме закрашивания (метод a secco ) или вырезания высушить часть штукатурки и начать заново. Техника требует, чтобы вы работали сверху вниз – и обычно, правда, только для удобства, слева направо. Его использование несовместимо с рядом пигментов (особенно азурит), которые повреждены основным ингредиентом, известью: следовательно, эти может использоваться только вместе со связующей средой, которая смешана с пигмент и заставит его прилипнуть к штукатурке.Металлическая фольга – золотой лист, или жесть либо позолоченная, либо покрытая серебряным лаком ( meccato ), также может наноситься только на сухую штукатурку поверх одного или нескольких промежуточных слои. Кроме того, перед тем, как нарисовать дизайн и нанести пигменты до последнего слоя штукатурки необходимо провести целый ряд подготовительных операций. выполнено: защелкивание шнуров (установление центральной линии или сетки с помощью натянутого шнура, смоченного краской и защелкнутого о поверхность), нанося грубая штукатурная грунтовка или arriccio , надрезанные линии, нанесение рисунка с синопией красный.Таким образом, ясно, насколько ненадежным может быть расчет время, затраченное на выполнение фрески, просто из числа giornate – особенно, если мы не знаем, сколько рабочих было задействовано. Чтобы получить исчерпывающий представление о времени, необходимом для создания фрески, вы также должны учитывать вся предварительная работа, которая в четырнадцатом веке включала в себя подготовку большую часть материалов и рисунков перенести на стену.Даже если рассматривать только нанесение пигментов на водной основе на свежеприготовленный уложена штукатурка, все, что с уверенностью можно сказать, это то, что можно красить более одного giornata за один день, если небольшие участки штукатурки используется, но обычно невозможно окрасить менее одного giornata , из-за риска неполной карбонизации окрашенной в дальнейшем области.

Giornata проанализировано в г. Изгнание Иоакима из храма :

Giornata проанализировано в Рождество :

Фреска Цикл:

Цикл фресок представляет повествование о Жизни Девы и Жизни Христа.Известность истории Богородицы уместно, учитывая посвящение Часовня Богородицы. Более конкретное посвящение Пресвятой Богородице. помогает объяснить выдающееся расположение Благовещения на канцле Арка, ведущая к алтарю часовни. Эта сцена также знаменует собой перерыв в Жизнь Девы Марии в Жизнь Христа.

Повествование начинается верхний уровень южной стены с историей Иоакима и Анны, родителей Богородицы.История движется с востока на запад, начиная с Изгнания Иоакима из Храма и заканчивая Встреча Иоакима и Анны у Золотых ворот.

История Богородицы начинается на верхнем регистре северной стены с сцены, движущиеся с запада на восток от Рождества Богородицы до Брака Богородицы.

Воплощение и младенчество Христа начинается на канцлерской арке с Благовещения и Посещение, а затем продолжается в среднем регистре южной стены со сценами Рождества Христова в жертву младенцев.

Средний регистр Северная стена посвящена сценам, относящимся к Министерству. Христа, начиная со Христа среди старейшин и заканчивая изгнанием менял из храма.

Самое обширное повествование посвящен сценам Страстей, Воскресения, Вознесение и Пятидесятница. Цикл Страстей начинается на Шансельской арке с пакта Иуды, а затем продолжается последовательно, начиная с нижнего регистра Южная стена через нижний регистр Северной стены.

Джотто как Рассказчик:

Успех Джотто как рассказчика проявляется в его способности преобразовывать формулы традиционных религиозных изображения и сделать их физически и эмоционально представленными для зрителя. Это можно увидеть, сравнив Предательство Христа из Часовни Арены с та же сцена на фартуке Распятия XIII века:

Переписка во многих детали, в том числе поцелуй Иуды и св.Опрометчивый ответ Питера на резку вне уха Малха, слуги первосвященника, эти изображения явно бесконечно далеки. Джотто преобразовал невесомые кукольные фигуры более ранние работы в поистине монументальные фигуры, которые, кажется, убедительно занимают пространство. Возможно, еще важнее, что Джотто добавил эмоциональной глубины в сцена. В центре – противостояние Иуды и Христа лицом к лицу. Зловещие и звериные объятия Иуды встречают всезнающее выражение. абсолютного прощения:

Принятие Христом Предательство противопоставляется жестокому нападению Петра на Малха:

Джотто раскрывает эмоциональную ответ первосвященника, чья суровая месть внезапно сдерживается его внезапное осознание истинной природы Христа:

Способность Джотто рендерить эта психологическая драма в деталях руки предвосхищает художественную традицию это приведет к соединению рук Адама и Бога в творении Микеланджело года. Адама с Сикстинского потолка.

Плач слева также из того же Распятия XII века. Сравните это с представлением Джотто того же предмета.

Достижение Джотто физически и эмоционально представить историю Христа прямо связано с популярным направлением религиозного благочестия в начале XIV века. сломать барьеры между религиозным и повседневным опытом.Этот тренд проявляется во францисканском религиозном тексте под названием «Размышления о Жизнь Христа. По всему тексту приписывается Псевдо-Бонавентура. акцент делается на человеческой природе Христа, и автор часто обращается непосредственный опыт читателей, позволяющий сделать библейское повествование напрямую настоящее время. Об этом говорится в следующем отрывке из отчета о Предательство Христа:

“Даже когда Он говорил, этот злой человек, Иуда, злейший торговец, подошел впереди других и поцеловал Его.Говорят, что у Господа Иисуса был обычай принимать учеников. По их возвращении он послал поцелуй. Поэтому предатель дал поцелуй как знак. Опередив остальных, он вернулся с поцелуем, как если бы сказать: «Я пришел не с этими солдатами, но, возвращаясь, я целую тебя в соответствии с по обычаю и скажите: «Ave Rabbi, Боже, храни Тебя, Учитель». «О настоящий предатель! Обращайте пристальное внимание и следуйте за Господом, когда Он терпеливо и мягко принимает предательские объятия и поцелуи того негодяя, чьи ноги Он омыл но незадолго до этого и кому Он дал высшую пищу.Как терпеливо Он позволяет схватить Себя, связать, избить и яростно гнать, как будто Он был злодеем и действительно бессилен защитить Себя! Как он даже жалеет Его убегающие и заблудшие ученики! И смотри также на их горе, как нервничающие, печально плача и причитая, как сироты, и напуганные страхом, они уходят; и их горе возрастает, когда они видят, что их Господь так несчастно уведен … »

Пока макет цикл ясно просит нас следовать повествовательной последовательности, также очевидно, что Джотто был очень хорошо осведомлен о взаимосвязи соседних изображений и развития отдельных тем цикла фресок.Обратите внимание, например, на контраст между реакции Христа в соседних сценах на южной стене Презентации Младенца Христа в Храм и Предательство Христа прямо внизу:

Аналогично снова на Южная стена, сравните сложенные изображения Жертвоприношения невинных с Насмешка над Христом:

Сравнительно на Севере У стены обратите внимание на сопоставление сложенных изображений изгнания купцов. из Храма и сошествия Святого Духа:

На канцлерской арке Пакт Иуды сопоставлен с Посещением:

Обратите внимание, как развивается Джотто отдельные темы в цикле.Тема изгнания и принятия переплетается на протяжении всего цикла. Например, История Иоахим и Анна заключены в скобки на Южной стене с изгнанием Иоакима. из Храма и пронзительный образ встречи Иоакима и Анны в Золотом Ворота:

Эта тема изгнания и Принятие приобретает еще большее значение, когда вспоминается, что из самых суровых форм наказания в Италии четырнадцатого века было изгнание кто-то из их города.Личность человека была привязана к членству в конкретное сообщество. Следовательно, быть изгнанным означало потерять личность. Шекспир в Ромео и Джульетта (Акт III, сцена 3) иллюстрирует это когда он говорит Ромео, узнав о его изгнании из Вероны:

“Ха, изгнание? Будь милосердный, скажи «смерть»; Ибо в изгнании больше ужаса в его взгляде, Намного больше, чем смерть. Не говори «изгнание»? »

Сила Джотто как рассказчика можно увидеть в сопоставлении отдельных деталей.Особенно сравните Представления Джотто о поцелуях. Противопоставьте, например, поцелуй Иоахима и Анна у Золотых ворот к воротам Иуды и Христа в предательстве:

Юг Стена

Восток Стенка

	Святилище Алтарь

Запад Стена:

Север Стена :

Выбрать Источники:

Базиль, Джузеппе. Джотто: Фрески капеллы Арены , Лондон, 1993.

Коул, Брюс, Джотто: Часовня Скровеньи, Падуя , Нью-Йорк, 1993.

Стаблбайн, Джеймс (ред.), Джотто: Фрески капеллы Арены , Нью-Йорк, 1969.

Тайны окружают фрески Аламо

Множество цветов – желтый, зеленый, красный, бронзовый и, возможно, даже розовый – когда-то украшали внутренние стены церкви миссионерской эпохи Аламо, предоставляя место духовного убежища для испанских монахов и коренных жителей земли, которым поклонялись за десятилетия до битвы 1836 года, сделало здание знаменитой иконой и символом Техаса.

Считается, что фрески 1700-х годов покрывали стены ризницы, одной из четырех боковых комнат церкви, и когда-нибудь их можно будет воспроизвести с помощью компьютерных программ, чтобы публика могла увидеть, как могла бы выглядеть священная комната, когда она была заняты жителями миссии.

Остатки декоративно окрашенных изображений были предметом интенсивных исследований с использованием некоторых из самых современных фотографических и научных методов, доступных для захвата того, что не видно невооруженным глазом.

«Эта передовая технология помогает нам увидеть фрески, исчезнувшие на штукатурке», – сказала Пэм Россер, реставратор на территории Аламо, которая изучает фрески с момента их открытия в 2000 году.

Ризница, которая имела крышу и, возможно, была самым законченным помещением в церкви в эпоху миссии, находилась рядом с монастырем-монастырем и служила местом уединения среди насилия, болезней и суровых условий жизни на границе.

Исследователи полагают, что жители миссии использовали древесный уголь, чтобы пометить стены черными точками, создав контуры цветов, гранатов и других форм, а затем залили их тонированной известью, используя минералы из земли и других природных источников для окрашивания штукатурки стен. создать особенное, привлекательное место поклонения.

Ученые утверждают, что монахи, построившие церковь и другие сооружения Миссии Сан-Антонио-де-Валеро, принадлежали к сообществу ремесленников и мастеров, созданных францисканцами в мексиканском штате Керетаро.

Работы над каменной церковью при миссии, как полагают, начались в 1744 году и продолжались десятилетия, при этом здание так и не было полностью завершено, как было задумано изначально. Считается, что члены миссии проводили службы во временной церкви и, возможно, поклонялись в ризнице.

Покойный историк искусства Хасинто Кирарте, который исследовал инвентарные записи миссии в Мексике, написал в своей книге 2002 года «Искусство и архитектура миссий Техаса», что, согласно рассказам священников миссии, ризница церкви подчиняется Строительство служило «временной церковью», по крайней мере, с 1772 по 1785 год.

Когда армия США начала использовать недостроенную церковь как часть военного склада в середине 1800-х годов, она заменила северную стену ризницы, уменьшив размер комнаты. Россер считает, что фрески, следы которых сохранились на трех других стенах, были нарисованы и написаны обученными миссионерами и коренными американцами в результате «групповых усилий».

«Я думаю, что все они имели разную квалификацию в том, что у них было хорошо, будь то живопись, резьба по камню или укладка штукатурки, и они делали это вместе», – сказала она.«Я уверен, что коренные жители, вероятно, в некотором роде были более искусными в том, что было применено к стенам, потому что они жили здесь и знали намного больше о климате и о том, как сделать правильную отделку на этих стенах, чем священники. это пришло из Керетаро ».

Россер и другие, помогавшие в исследовании, нашли доказательства идентифицированных или предполагаемых природных пигментов, таких как желтая и красная охра, древесный уголь и ртуть – киноварь красный, минерал, который встречается только в Европе.

Исследования, проводимые с 2012 года, также выявили земляно-зеленый, медно-зеленый и блестящий медный лист или бронзовый порошок. Химический анализ стен также показал низкий, средний и высокий уровень свинца, который, вероятно, использовался для создания белого или красного цвета – или, возможно, их комбинации.

«Возможно, там был розовый», – сказал Россер.

Используя портативное устройство неразрушающего элементного анализа, исследователи из Университета Тринити смогли идентифицировать пигменты на исторических стенах Аламо, избавив Россера от необходимости брать образцы и изучать их под микроскопом, поэтому стены могут оставаться полностью неповрежденными.

Бывший профессор Троицы Мишель Буши, которая на раннем этапе координировала исследования, а сейчас является директором программы в Национальном научном фонде, сказала аудитории на симпозиуме Аламо 2015 года в Техасском университете A&M, что ризница «должно быть феноменальной» с нарисованными изображениями на все четыре стены в конце 1700-х гг.

Последний отчет о фресках, завершенный в марте консерватором изящных искусств Деннисом Балтусконисом, пришел к выводу, что овальная форма около вершины арки на восточной и южной стенах ризницы «была тщательно нарисована и содержит линии сетки, разделяющие центр овал на четыре сферы.”

«Очень стилизованный цветочный узор (видимый только в ультрафиолетовом свете) симметрично расположен по обе стороны от овала», – написал Балтусконис после создания тысяч визуализаций стен с использованием инфракрасных и ультрафиолетовых фильтров, отражателей, трансформационной визуализации и фотограмметрии.

Арочная фреска на верхней восточной стене – «самая хорошо сохранившаяся фреска в комнате», – добавил он в выводах отчета.

Он также подтвердил 14-дюймовый двухполосный фриз на стенах с чередующимися узорами, соединенными усиками – нитевидными лозами – и цветочным мотивом на южной стене с единственными видимыми на сегодняшний день доказательствами цветочного узора в виде место, где Тринити обнаружила высокий уровень свинца, вероятно, красный, белый или розовый.

Россер сказала, что она также нашла пигменты в других помещениях церкви, а также в нефе. Она не знала, применялась ли когда-либо декоративная отделка снаружи или церкви, как в случае завершенных церквей в Mission Concepción и Mission San José.

«Возможно, церковь Аламо была раскрашена так же, как Консепсьон и Сан-Хосе, но для подтверждения этого требуется тщательное расследование», – сказал Россер.

А пока она хочет продолжить изучение фресок в ризнице.

Россер считает, что существует еще одна форма визуализации, которая, возможно, используется для документирования фресок в Европе или где-либо еще, которая может раскрыть больше тайн исторической ризницы.

«Я думаю, что обязательно будет какая-то технология. Я просто еще не нашла, – сказала она.

[email protected]

Twitter: @shuddlestonSA

ПРИХОДИТ В СУББОТУ: Договор 1745 г. установил «мир и согласие» между миссией Сан-Антонио-де-Валеро и горожанами.

Самые красивые фрески отелей в мире

Это, пожалуй, так близко к тому, чтобы спать в базилике Святого Петра: только что открывшийся в Риме Costaguti Experience, апарт-отель с пятью спальнями, , имеет карманы 16-го и 17-го номеров. фрески века от братьев Зуккари. На протяжении веков изящные фрески были спрятаны в частном палаццо, все еще принадлежащем потомкам его первоначальных, благородных арендаторов.

Палмер Хаус, Чикаго

Фото: Предоставлено Палмер Хаус

Палмер Хаус в самом сердце Чикаго начинается с европейского акцента: потолок вестибюля наполнен греческими фресками, написанными французским художником-монументалистом Луи Пьером Ригалом. -каратные люстры Тиффани.

Центр города Мехико, Мехико

Фото: Предоставлено Design Hotels

Название ничего не говорит о его расположении. Дизайн-бутик Downtown México расположен в особняке 17 века, прямо в историческом центре Мехико. Выберите завтрак на свежем воздухе, и вы получите именно то, что заказали: внутренний дворик окружает Холокост, трогательную – если не мрачную – фреску мексиканского художника-монументалиста конца 20-го века Мануэля Родригеса Лосано.

Freehand New York, NYC

Фото: Адриан Гаут

Внутри только что открывшегося Манхэттена Freehand New York отель, спроектированный Романом и Уильямсом, может похвастаться произведениями искусства, выполненными по заказу студентов и выпускников Бард-колледжа.Во всех 395 номерах отеля десять художников нарисовали фрески на заказ, используя смешанную технику – чаще всего использовалась краска, но некоторые выбрали запечатанный древесный уголь, в то время как группа игриво работала водонепроницаемым мелком.

Ace Hotel Downtown Los Angeles, LA

Фото: предоставлено Ace Hotels

Братья Haas из Лос-Анджелеса – дизайнеры-близнецы с двойной дозой прихоти и не новички в мире искусства – оставили свой след прямо в Ace Hotel Downtown Los Angeles стены. Нарисованные от руки фрески братьев бродят по стенам в вестибюле и ресторане, как высококлассные граффити с иероглифами, вдохновленными Ла-Ла Ландом (ожидайте нескольких психоделических отсылок).

7 потрясающих природных арок и мостов в штате Юта

Вы никогда не были в стране красных роков Юты … И что? Вы видели в свое время несколько золотых арок, и они были с картошкой фри. Итак, Юта может похвастаться архитектурным причудливым пейзажем с естественными мостами, простирающимися до небес. Но что в этом для тебя?

Много, друг. Просто оставьте свой Биг Мак со своими предубеждениями на секунду и выслушайте нас. Эти семь арок на вес в пакетах с кетчупом. Если неисчислимые акры частично переваренного песчаника оставят вас равнодушными, мы съедим свои слова.Но мы бы хотели с этим немного картошки фри.

Вот 7 наших лучших естественных мостов и арок, которые вы можете сразу добавить в свой список желаний.

Наименее посещаемые

Так как это мост (а не арка), он образовался в результате речной эрозии. Однако больше нет потока, который способствует его продолжающейся эрозии – теперь он размывается из-за дождя, морозов и пескоструйной обработки. Овачомо находится на последней стадии, и возникает вопрос, есть ли роковая трещина, которая может поставить под угрозу его силу, или же она будет стоять веками.

Наиболее посещаемые

Эта арка образовалась в песчанике Энтрада в результате всех видов выветривания (ветер, дождь, песчаные удары и т. Д.) За миллионы лет. Деликатная арка стоит намного дольше, чем любой из нас – не так ли уж хрупко?

Любимый семейный поход

Когда-то этот мост был невероятно удаленным и требовал долгих переходов через пересеченные каньоны. Но в настоящее время воды озера Пауэлл могут подвести вас довольно близко к мосту, что делает его легкой прогулкой – и приятным перерывом от всех водных лыж, войн между трубами и вейкбординга, ужасных трюков.

Самый доступный мост

Этот мост можно увидеть из машины. Когда вы едете через Брайс-Каньон, просто остановитесь у смотровой площадки Natural Bridge, и вуаля! Вы видели довольно радужный мост, образованный эрозией ручьев, выветриванием и (наша любимая сила природы) гравитацией.

Самая длинная арка в мире

Так вы знаете ту часть Сикстинской капеллы, где Бог и Адам тянутся друг к другу через пространство, как в одном паршивом дюйме от небесной высокой пятерки? Пейзажная арка – это рок-версия этого.Это искра между кончиками их фресковых пальцев. (Потому что вы знаете, что все это творение вызвало серьезное статическое электричество …) Но серьезно, эта арка начинает тоньше и становится только тоньше, а к середине вы так нервничаете, что хватаете кого-то с тропы и кричите: «Сделайте что-нибудь. , идиот! ” В конце концов (эээ, середина), однако, две стороны создают связь, и вам остается задушить незнакомца, созерцая первородный грех.

Вы можете добраться до этой арки с ее 290-футовым пролетом после короткой 1,5-мильной прогулки в районе Devils Garden национального парка Arches.Да, сколько раз вы видели самую длинную арку в мире? Не каждый день. NBD.

Больше всего адреналина

Эта арка была слишком заманчивой для адреналиновых наркоманов, и они использовали веревки, чтобы качаться с арки – ЭТО ТЕПЕРЬ НЕЗАКОННО. Это смертельно, было много травм. Но вы все равно можете подойти к арке и трепетать снизу.

Самые фотографируемые арки

Богатые люди покупают острова, верно? Сделайте их лучше и получите Остров в небе – практически все для себя, если вы пойдете сейчас.Массивная арка Меса Каньонлендс расположена на скале, возвышающейся на 1000 футов над остальной частью ржавой низменности. Доберитесь до арки пораньше и полюбуйтесь восходом солнца, прежде чем богатые люди тоже купят это. Суперкороткий поход заставит вас почувствовать, что у вас есть suh’in для nuh’in.

Есть причина, по которой эта арка привлекает толпы, но пусть это не отпугнет вас, если вы никогда ее не видели. Закат и восход солнца – самое загруженное время у арки. Вы даже столкнетесь ночью с астрофотографами. Но это просто означает, что это взорвёт ваш мозг.Из окна из песчаника, расположенного высоко над этажами каньона, открывается потрясающий вид на парк.

Арки против мостов

Натуральный мост или натуральный свод ? В любом случае это имеет значение? Конечно, делает. И теперь вы будете знать, где найти наши любимые мосты и арки, одновременно доказывая своим детям, братьям и товарищам, что вы действительно знаете ответ на каждый вопрос. Итак, в чем разница?

Естественные мосты

Естественные мосты простираются высоко над землей от одной стены каньона до другой стены каньона.Они образуются в результате речной или речной эрозии глубоко в каньонах и все еще подвергаются эрозии из-за речной эрозии и гравитации.

Natural Arches

Natural Арки формируются внутри каменной стены (Окна) или отдельно стоящие (Деликатная арка). Обычно они возникают в слабом слое породы (например, песчанике Энтрада) после многих лет водной и ветровой эрозии.

Фрески, обои и фотообои – фреска, арка, море

• ID ТОВАРА: TY-10048 В наличии
• ЦЕНА: 20 € / м2
• Технология печати: Латексная печать HP
• Срок изготовления: 7-14 рабочих дней
• – Обои после печати могут незначительно отличаться от образца к цвету или оттенку.

Reting:

– Все обои, представленные на сайте, напечатаны по твердому заказу, в соответствии с размером клиента, выбранным изображением и желаемой текстурой.
– Мы используем высококачественные материалы, экологический картридж с латексными чернилами, обеспечивающий превосходное качество изображения.

– Если вы не нашли изображение или хотите напечатать что-то на своих обоях, отправьте нам письмо по электронной почте: [email protected]
Он может напечатать любое изображение на 6 доступных текстурах: холст, песок, фреска, вителло, масляная кисть и штукатурка.

– Обои высокой плотности и высокого качества в 3 слоя: винил, бумажная основа и текстурированный верхний слой.

Avantaje:
-Возможность оптимизации количества валиков и косвенных стыков в зависимости от размеров стены и пожеланий заказчика, возможно крепление обоев вертикально или горизонтально.
– Напечатанные обои можно приклеивать к рисунку без шва шириной до 1,30 м, а позже их можно связать с изображением по вертикали или горизонтали.
– Предложение основано на размерах, отправленных по телефону или электронной почте.
– Доставка осуществляется курьером или по факту.
– Свяжитесь с нами для получения информации, ценовых предложений или технических данных.

– Все изображения размещены на сайте исключительно в информационных целях.

– Обои после печати могут незначительно отличаться от образца к цвету или оттенку.

стилей римской росписи стен – Smarthistory

Гора Везувий похоронила Помпеи два тысячелетия назад, создав капсулу времени эволюции римской живописи.

Пример картины четвертого стиля, до 79 года н. Э., Фреска, Помпеи

Почему Помпеи?

Древние картины редко выживают – в конце концов, краска – гораздо менее прочный материал, чем каменная или бронзовая скульптура. Но именно благодаря древнеримскому городу Помпеи мы можем проследить историю римской настенной живописи. Весь город был погребен в вулканическом пепле в 79 году нашей эры, когда извергался вулкан на горе Везувий, что позволило сохранить богатые цвета на росписях в домах и памятниках на тысячи лет до их повторного открытия.Эти картины представляют собой непрерывную последовательность двухвековых свидетельств. И именно благодаря Августу Мау, немецкому ученому девятнадцатого века, у нас есть классификация четырех стилей помпейской настенной живописи.

Вид на Везувий из Помпеи

Четыре стиля, которые Мау наблюдал в Помпеях, не были уникальными для города и могут наблюдаться в других местах, например, в Риме и даже в провинциях, но Помпеи и окружающие города, похороненные Везувием, содержат самый большой непрерывный источник свидетельств того периода.Римские настенные росписи в Помпеях, которые классифицировал Мау, были настоящими фресками (или buon fresco), что означало, что пигмент был нанесен на влажную штукатурку, закрепив пигмент на стене. Несмотря на эту прочную технику, живопись по-прежнему остается хрупкой средой и после воздействия света и воздуха может значительно выцветать, поэтому картины, обнаруженные в Помпеях, действительно были редкой находкой.

Образец росписи первого стиля, Дом Саллюстия, Помпеи, построенный во II веке до н. Э.

На картинах, сохранившихся в Помпеях, Мау видел четыре различных стиля.Первые два были популярны в республиканский период (который закончился в 27 г. до н. Э.) И выросли из греческих художественных течений (Рим недавно завоевал Грецию). Вторые два стиля вошли в моду в имперский период. Его хронологическое описание стилистической прогрессии с тех пор оспаривается учеными, но в целом они подтверждают логику подхода Мау с некоторыми уточнениями и теоретическими дополнениями. Помимо отслеживания того, как стили эволюционировали друг в друга, классификации Мау были сосредоточены на том, как художник разделил стену и использовал краску, цвет, изображение и форму – чтобы охватить или противодействовать – плоской поверхности стены.

Образец росписи первого стиля, Дом Фавна, Помпеи, построен во II веке до н. Э. (фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 2.0)

Первый Помпейский стиль

Мау называл первый стиль «стилем инкрустации» и считал, что его истоки лежат в эллинистическом периоде – в 3 веке до н. Э. в Александрии. Первый стиль характеризуется красочными, лоскутными стенами из ярко окрашенного искусственного мрамора. Каждый прямоугольник расписного «мрамора» был соединен лепниной, что добавляло объемного эффекта.В храмах и других официальных зданиях римляне использовали дорогостоящий импортный мрамор самых разных цветов для украшения стен.

Деталь из искусственного мрамора, Вилла Таинств, до 79 г. н. Э., Фреска, недалеко от стен Помпеи на дороге в Геркуланум (фото: Стивен Цукер, CC BY-NC-SA 2.0)

Обычные римляне не могли позволить себе такие расходы, поэтому они украшали свои дома раскрашенными имитациями роскошного желтого, пурпурного и розового мрамора. Художники настолько научились имитировать определенные виды мрамора, что большие прямоугольные плиты на стене были покрыты мрамором и прожилками, как настоящие куски камня.Великолепные образцы Первого Помпейского стиля можно найти в Доме Фавна и Доме Саллюстия, которые все еще можно посетить в Помпеях.

Второй помпейский стиль

Второй стиль, который Мау назвал «архитектурным стилем», впервые был замечен в Помпеях около 80 г. до н. Э. (хотя раньше он возник в Риме) и был в моде до конца I века до н. э. Второй Помпейский стиль развился из Первого стиля и включил элементы Первого, такие как блоки из искусственного мрамора вдоль основания стен.

Образец росписи второго стиля, кубикулум (спальня), Вилла П. Фанния Синистора в Боскореале, 50–40 гг. До н. Э., Фреска 265,4 x 334 x 583,9 см (Музей Метрополитен)

В то время как первый стиль охватывал плоскостность стены, второй стиль пытался обмануть зрителя, заставив его поверить в то, что он смотрит в окно, рисуя иллюзионные изображения. Как следует из названия Второго стиля Мау, архитектурные элементы управляют картинами, создавая фантастические образы, заполненные колоннами, зданиями и стойлами.

Образец росписи второго стиля, кубикулум (спальня), Вилла П. Фанния Синистора в Боскореале, 50–40 до н. Э., Фреска (Музей Метрополитен)

В одном из самых известных примеров Второго стиля, спальне П. Фанниуса Синистора (ныне реконструированной в Метрополитен-музее), художник использует несколько точек схода. Эта техника смещает перспективу по всей комнате, от балконов к фонтанам и вдоль колоннад, но взгляд посетителя непрерывно перемещается по комнате, едва заметив, что он или она остались в пределах небольшой комнаты.

Пример картины второго стиля, вид на фриз Дионисия, Вилла мистерий, до 79 г. н.э., фреска, 15 x 22 фута, сразу за стенами Помпеи на дороге в Геркуланум (фото: Стивен Цукер, CC BY-NC -SA 2.0)

Дионисийские картины с Виллы мистерий Помпеи также включены во второй стиль из-за их иллюзионистских аспектов. Рисунки являются примерами мегалографии, греческого термина, обозначающего картины в натуральную величину. Тот факт, что фигуры имеют тот же размер, что и зрители, входящие в комнату, а также то, как нарисованные фигуры сидят перед колоннами, разделяющими пространство, означает, что происходящее действие окружает зрителя.

Третий Помпейский стиль

Третий стиль, или «богато украшенный стиль» Мау, появился в начале I века н.э. и был популярен примерно до 50 г. н.э. Третий стиль охватывал плоскую поверхность стены за счет использования широких однотонных цветовых плоскостей, таких как черный или темно-красный, подчеркнутый мельчайшими замысловатыми деталями.

Образец росписи третьего стиля, панно с канделябром, Вилла Агриппы Постум, Боскотрекасе, последнее десятилетие I века до н. Э. (Музей Метрополитен)

Третий стиль по-прежнему был архитектурным, но вместо того, чтобы реализовывать правдоподобные архитектурные элементы, которые зрители увидят в своем повседневном мире (и которые будут функционировать в инженерном смысле), Третий стиль включал фантастические и стилизованные колонны и фронтоны, которые могли существовать только в воображаемом пространство окрашенной стены.Римский архитектор Витрувий определенно не был поклонником живописи третьего стиля и критиковал картины за то, что они изображали чудовищ, а не реальные вещи: «например, тростник ставится вместо колонн, рифленых придатков с фигурными листьями и завитками вместо фронтоны, канделябры, поддерживающие изображения святынь, и на их фронтонах многочисленные нежные стебли и завитки, вырастающие из корней и на которых бессмысленно восседают человеческие фигуры… »(Vitr.De arch.VII.5.3) В центре стен часто изображены очень маленькие виньетки, такие как сакро-идиллические пейзажи, которые представляют собой сельские сцены с изображением домашнего скота, пастухов, храмов, святынь и холмов.

Образец росписи третьего стиля, панно с канделябром (деталь с египетским мотивом), Вилла Агриппы Постум, Боскотрекасе, последнее десятилетие I века до н. Э. (Музей Метрополитен)

В третьем стиле также были представлены египетские темы и образы, включая сцены с Нилом, а также египетские божества и мотивы.

Четвертый Помпейский стиль

Четвертый стиль, который Мау называет «сложным стилем», стал популярен в середине первого века нашей эры и был замечен в Помпеях до разрушения города в 79 году нашей эры. Его лучше всего можно описать как комбинацию трех стилей, которые были раньше. . Блоки из искусственного мрамора вдоль основания стен, как в Первом стиле, обрамляют натуралистические архитектурные сцены из Второго стиля, которые, в свою очередь, сочетаются с большими плоскими цветовыми плоскостями и тонкими архитектурными деталями из Третьего стиля.Четвертый стиль также включает изображения центральной панели, хотя и в гораздо большем масштабе, чем в третьем стиле, и с гораздо более широким диапазоном тем, включая мифологические, жанровые, пейзажи и натюрморты. Описывая то, что мы теперь называем Четвертым стилем, Плиний Старший сказал, что его разработал довольно эксцентричный, хотя и талантливый художник по имени Фамул, украсивший знаменитый Золотой дворец Нерона. (Pl.NH XXXV.120) Некоторые из лучших образцов живописи четвертого стиля происходят из Дома Веттиев, который также можно посетить в Помпеи сегодня.

Пример росписи четвертого стиля, Зал Иксион, Дом Ветиев, Помпеи, I век н. Э.

Пост-помпейская живопись: что будет дальше?

Август Мау ведет нас до Помпей и найденных там картин, но как насчет римской живописи после 79 года н. Э.? Римляне продолжали расписывать свои дома и монументальную архитектуру, но не было пятого или шестого стиля, и более поздняя римская живопись была названа стилизацией того, что было раньше, просто сочетая элементы более ранних стилей.Христианские катакомбы являются прекрасным примером живописи поздней античности, уникальным образом сочетая римские техники и христианские сюжеты.

---

Дополнительные ресурсы:

Римская живопись на хронологии истории искусства Хайльбрунна

Joanne Berry, The Complete Pompeii (Лондон: Thames & Hudson, 2013).

Джон Р. Кларк, Дома римской Италии, 100 г. до н. Э. – н. Э. 250: Ритуал, пространство и украшение .(Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press, 1991).

Роджер Линг. Римская живопись (Нью-Йорк: издательство Кембриджского университета, 1991).

Август Мау. Помпеи: его жизнь и искусство . Перевод Фрэнсиса В. Келси. (Нью-Йорк: Компания MacMillan, 1902 г.). (Доступно на Kindle)

---

Smarthistory изображений для преподавания и обучения:

Больше изображений Smarthistory…

.